Diplomado en Mediación Artística: perspectivas interdisciplinarias

El propósito del Diplomado en Mediación artística: perspectivas interdisciplinarias es formar a los estudiantes en el análisis y la aplicación de diversas estrategias de mediación que permitan vincular, de manera significativa y transformadora, las artes visuales, la música y el teatro con sus públicos y comunidades.

El propósito del diplomado en mediación artística: perspectivas interdisciplinarias es que los estudiantes desarrollen habilidades y competencias para la aplicación de prácticas mediadoras en el ámbito artístico desde una perspectiva integral y que puedan crear relaciones significativas y transformadoras entre objetos artísticos y sus públicos o comunidades. Los aprendizajes centrales que dará el diplomado incluyen comprender los fundamentos teóricos de la mediación artística junto con desarrollar habilidades prácticas para el diseño e implementación de proyectos artísticos integrales que vinculen diversas expresiones, lenguajes y experiencias culturales. El programa integra los saberes y metodologías de la Escuela de Teatro, el Instituto de Música y la Escuela de Arte, fomentando un diálogo interdisciplinario que enriquece tanto la comprensión teórica como la práctica de la mediación artística.

Además, el programa ofrece a los estudiantes herramientas y competencias fundamentales para desempeñar roles clave en los ámbitos cultural, artístico y educativo. Esta formación les proporcionará las habilidades necesarias para establecer conexiones significativas entre objetos artísticos y públicos diversos. De este modo, los participantes estarán preparados para desenvolverse en diversos espacios culturales y desempeñarse en áreas como la gestión cultural, la educación artística, el desarrollo comunitario y la promoción del bienestar a través de las artes. Como resultado, no solo ampliarán y enriquecerán sus prácticas, sino que también contribuirán de manera significativa al fortalecimiento del entramado cultural y social de sus comunidades.

El diplomado se impartirá en modalidad semipresencial. Las clases serán principalmente online en vivo a través de una plataforma de streaming, con actividades presenciales diseñadas para cada curso. Se llevarán a cabo clases expositivas, análisis de literatura, estudios de casos reales y simulados, así como también proyectos integradores que permitan a los estudiantes experimentar en entornos artísticos y comunitarios. Además, se fomentará el trabajo colaborativo y el intercambio de experiencias entre los participantes, aprovechando la diversidad de perspectivas y disciplinas representadas. Esta metodología está alineada con el enfoque interdisciplinario del programa, donde el diálogo y la interacción con las artes escénicas, la música y las artes visuales jugarán un papel fundamental en la formación integral de los estudiantes. En resumen, buscamos proporcionar un entorno de aprendizaje significativo y multifacético que prepare a los estudiantes para desempeñarse de manera efectiva en diversos contextos culturales, artísticos y educativos.

Introduction and fundamentals of artistic mediation

Docente(s): Responsable del curso: Ignacia Goycoolea. Facilitan: Jorge Padilla, Ignacia Goycoolea, Cristián Duarte, Claudia Sanhueza.

Unidad académica responsable: Facultad de Artes.

Requisitos: Sin prerrequisitos

Créditos: 2

Horas totales: 40

Horas directas: 24

Horas indirectas: 16

Descripción del curso:

El curso propone acercarse desde la teoría a la mediación cultural y artística, focalizándose primero en las disciplinas de las Artes Visuales, Musicales y Escénicas, para luego, abordarla de manera interdisciplinar con énfasis en lo social, lo ético y lo afectivo. Se evaluará a través de trabajos grupales como debates o estudios de caso, e individuales como mapas conceptuales y bitácoras.

Resultados de Aprendizaje:

Al finalizar el curso serán capaces de:

• Comprender los alcances y posibilidades de la mediación artística.
• Identificar estrategias de mediación artística en un contexto específico.

Contenidos:

• Introducción a la Mediación Artística
• Bases teóricas de la mediación cultural y artística.
• Políticas públicas, contextos e instituciones vinculadas a la mediación artística.
• Principales enfoques de la mediación artística y su evolución en el tiempo en las artes.
• Artes Visuales
• Artes Escénicas
• Artes Musicales
• Enfoques transversales a las disciplinas: lo social, lo ético y lo afectivo.

Estrategias Metodológicas:

• Cátedra con clases sincrónicas online
• Estudios de caso
• Bitácoras y mapas conceptuales

Estrategias Evaluativas:

• 1 trabajo grupal (mapas conceptual o cartografía) 60%
• 1 trabajo final individual(portafolio o informe) 40%