Exposición "Ejercicios de Empatía: Tramas de lo Vivo" en MAVI UC

20 funciones o sesiones.

Organiza: Museo de Artes Visuales MAVI UC

• _Ejercicios de Empatía: Tramas de lo Vivo_, exposición de la primera Trienal Internacional de Arte de Universidades Católicas (ART CUT), despliega 19 obras de arte contemporáneo en siete salas del Museo de Artes Visuales MAVI UC y 47 piezas de arte precolombino en la Sala MAS, Ex Museo Arqueológico de Santiago.

•La muestra, organizada por la Pontificia Universidad Católica de Chile y curada por Alexia Tala, abrirá sus puertas el 4 de septiembre y se podrá visitar hasta la segunda quincena de noviembre de 2026.

• La exhibición, acogida a la Ley de Donaciones Culturales es parte del Plan de Gestión financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Además, cuenta con el auspicio de Fundación EMIAN y Cerámicas Santiago.

Santiago, 3 de septiembre de 2026.- ¿Qué significa estar vivos? ¿Dónde comienza y termina lo humano? ¿Qué relación tenemos con los animales, las plantas, el agua, los minerales, los territorios y el cosmos? Estas son algunas de las preguntas que plantea Ejercicios de Empatía: Tramas de lo Vivo, la exposición que, desde el 4 de septiembre y hasta la segunda quincena de noviembre de 2026, está desplegada en las siete salas del Museo de Artes Visuales MAVI UC, además de la Sala MAS, Ex Museo Arqueológico de Santiago. La muestra chilena, organizada por la Pontificia Universidad Católica de Chile, reúne a 19 artistas nacionales e internacionales y 19 obras de arte contemporáneo, desplegadas en las salas 1, 2, 3, 4, 5a, 5b y 6 del museo, además de 47 obras de arte precolombino de la colección Santa Cruz-Yaconi en la Sala MAS y dos obras en la Plaza Mulato Gil de Castro. La primera Trienal Internacional de Arte de Universidades Católicas (ART CUT 26) en Chile, se encuentra acogida a la Ley de Donaciones Culturales y es parte del Plan de Gestión financiado por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2026, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Además, cuenta con el auspicio de Fundación EMIAN y Cerámicas Santiago. Bajo la curaduría de Alexia Tala, investigadora, curadora independiente y crítica de arte, la exposición propone un recorrido por distintas formas de comprender nuestra relación con el planeta y con aquello que tradicionalmente hemos situado fuera de lo humano. Las obras abordan, desde perspectivas diversas, temas como el territorio, la materia, la memoria, el agua, los océanos, las cosmovisiones indígenas, los límites planetarios y las posibles ecologías del futuro.

“_Tramas de lo Vivo surge de entender la vida no como una suma de organismos separados, sino como una red de relaciones y de interdependencias. Humanos, animales, plantas, minerales, ríos, océanos y territorios formamos parte de un entramado en el que cada acción afecta, de distintas maneras, a los demás_”, explica Alexia Tala.

Un museo entendido como un gran entramado

El título de la exposición alude precisamente a esa red de relaciones. Para la curadora, la palabra “tramas” habla de vínculos, cruces y conexiones, pero también de algo que está permanentemente construyéndose. Desde esta perspectiva, las 19 obras se aproximan a “lo vivo” desde lugares muy diferentes: algunas se relacionan con el conocimiento científico; otras, con cosmovisiones indígenas; también están aquellas que observan el territorio, exploran la experiencia de caminar, intentan establecer formas de comunicación con otras especies o imaginan escenarios.

“_Hablar de lo vivo implica también ampliar aquello que normalmente entendemos por vida. La exhibición propone pensar nuestra relación no sólo con plantas y animales, sino también con el agua, las montañas, los minerales o incluso con el cosmos_”, señala Tala. El primer encuentro del público con la exposición se producirá en la Plaza Mulato Gil de Castro, donde se presenta Arqueologías del futuro, del artista guatemalteco Antonio Pichillá. La instalación está compuesta por piedras y rocas envueltas en textiles tejidos en telar mediante técnicas ancestrales mayas. La obra introduce desde el comienzo una de las preguntas que atraviesan la muestra: ¿qué historias y memorias pueden contener los materiales que nos rodean?

19 artistas, 66 obras y múltiples formas de mirar el planeta

La diversidad de perspectivas se expresa también en las técnicas y materiales presentes en la exposición. Video, fotografía, instalación, sonido, pintura, escultura y proyección conviven con materiales como cera de abejas, barro, cobre, piedras, textiles y elementos vegetales. Esta variedad permite abordar las relaciones entre territorio, materia, memoria y distintas formas de vida desde lenguajes artísticos muy diversos.

“_La selección de artistas y obras no surge de una inspiración puntual, sino de una investigación que he desarrollado durante una década y que está en la base de esta exhibición”_, explica Alexia. Su aproximación se nutre de experiencias desarrolladas durante años en América Latina. “_Descubrir las cosmovisiones indígenas durante los ocho años que trabajé en Guatemala y las cosmovisiones de la Amazonía a partir de mi experiencia de vivir parte del tiempo en Brasil, y más tarde profundizar en la filosofía ambiental desde científicos y escritores occidentales, me impulsó a seguir investigando dónde se cruzaban esas visiones_”, agrega.

Una exposición sin recorrido único

Ejercicios de Empatía: Tramas de lo Vivo no plantea una narrativa lineal ni un único recorrido obligatorio. La exposición invita al público a construir su propia experiencia a través de las distintas salas y escalas que propone el montaje.…